Em entrevista ao jornal inglês The Guardian, Shuhei Yoshida, ex-presidente da Sony Interactive Entertainment, explicou por que a produção de jogos tem se tornado mais cara.
Integrante do projeto PlayStation desde o início, Yoshida afirmou que em relação a 2006, época de lançamento do PlayStation 3, os desenvolvimentos hoje podem triplicar de preço.
Ele cita o exemplo de God of War 3, que custou US$ 44 milhões na ocasião (R$ 219 milhões no câmbio atual).
Hoje, porém, games para o PlayStation 5 podem custar até US$ 200 milhões (R$ 1 bilhão):
– Desenvolver videogames é difícil; ainda quando produzimos um grande jogo, há tantos rivais na indústria, muitos ótimos games de que quase ninguém tem conhecimento.
Em contrapartida, vemos algo positivo: as desenvolvedoras indie realmente são de qualidade –, afirmou o executivo.
Protagonismo das indie
De acordo com Yoshida, o custo para financiar os produtos é extremamente elevado.
Além disso, games de alto nível têm de competir com as desenvolvedoras independentes.
Essas empresas, apesar de serem de porte pequeno a médio, têm conseguido roubar a cena na indústria, o que contribui para o cenário inflacionado.
O objetivo de ser um desenvolvedor independente é justamente não ter acesso aos milhões de dólares que os editores oferecem aos seus estúdios de desenvolvimento.
Mas então como os desenvolvedores independentes conseguem dinheiro?
Um método é usar estratégias de autofinanciamento, ou seja, todo o custo vem do próprio bolso.
Muitos jogos também lançam campanhas de crowdfunding para acelerar os ciclos de desenvolvimento, adicionar conteúdos ou concluir o projeto.
Os custos em geral são reduzidos ao longo de vários anos, fator responsável pela demora de lançamento de alguns títulos.
A venda de jogos obviamente é outro meio para obtenção de base financeira.
Desenvolvedores independentes que ganham suficiente dinheiro com seus games reinvestem os lucros na criação de novos.
Novidades no Brasil
Neste sentido, Yoshida diz ter visto coisas boas quando esteve no Brasil no ano passado:
– Em 2022 fui a São Paulo. Lá estavam gente da Devolver, Curve Digital e Team17, todo mundo tentando achar talentos, jogos que somente aí poderiam encontrar.
Um jogo com uma ambiência mitológica, cultural, artística que pode dar algo único para ser destaque no mercado –, afirmou Yoshida.
Para o ex-presidente da Sony Interactive Entertainment, o fator financeiro conta bastante: grandes jogos vendem milhões de cópias.
Por isso, há um motivo pelo qual as empresas colocam os recursos em áreas caras:
– Contudo, acredito que a indústria está no momento de se reinventar; e creio que isso ocorrerá de modo orgânico, naturalmente – completou ele.
O que torna os jogos tão caros?
Diversas causas levam ao aumento de custos na produção de jogos, sobretudo no que diz respeito aos games milionários.
Dentro do universo dos games, surgiu uma classificação não oficial conhecida como AAA ou Triplo A. Ela se refere aos games que envolvem uma quantidade de desenvolvedores e financiamento milionário.
São financiados gigantes como Activision e Microsoft. Algumas franquias dessa categoria fazem lançamentos anuais, mesmo que seus usuários nem sempre aprovem.
Uma série famosa exige que estúdios de desenvolvimento trabalhem em muitos games ao mesmo tempo para cumprir os prazos com anos de antecedência.
Valores com equipes
Antes de tudo, há as remunerações. Os salários de funcionários influenciam de forma crucial o valor envolvido para desenvolver os produtos.
Conforme os games ficam mais detalhistas e de grande alcance, os estúdios requerem equipes maiores para atender os prazos, que aliás são estreitos.
Mesmo no nível de desenvolvedores iniciantes ou independentes, ainda assim é preciso ter à disposição especialistas, testadores e designers para satisfatoriamente levar a cabo o projeto.
Período de testes
Em seguida vem os gastos com os testes, fundamentais para a resolução de problemas. Os chamados playtesters examinam o jogo de cima a baixo: procuram glitches, bugs, erros, aspectos que podem melhorar.
Trata-se, de fato, de um ponto importantíssimo na criação, e que pode evitar muitos constrangimentos e custos adicionais no futuro.
Propriedade intelectual e distribuição
Outro fator extremamente importante, mas que é pouco lembrado diz respeito à proteção de direitos autorais e da propriedade intelectual.
A proteção de IPs impede que pessoas má intencionadas roubem elementos do game, como imagens, sons, desenhos etc.
Por fim, vêm o marketing e a distribuição. Engana-se quem pensa que tais fases já não são decisivas em relação às outras. A falta de uma estratégia de divulgação eficiente pode colocar a perder todo potencial do jogo.
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